top of page

Über taLinas Art

taLinas Art ist das illustrative Label der Fotokünstlerin Natalie Truchsess. Mit dem Art-Filter ihrer Kamera kreiert sie Bilder, die einen kollektiven Sehnsuchtsraum öffnen.

Diese Fotografie ist Teil ihrer verschiedenen Herangehensweisen, um fotografisch Zwischenräume zu erkunden.

Fotografische Zwischenräume

Meine künstlerische Arbeit beginnt mit dem Vorgefundenen – mit Menschen, Dingen oder Orten. Mein Interesse gilt dabei den Beziehungsräumen, die sich zwischen Motiv, Kamera und Wahrnehmung öffnen. Je nach fotografischer Herangehensweise können dabei unterschiedliche Beziehungsebenen hinzukommen.

Dokumentarfotografie (Der Ursprung) – Hier begann mein Interesse an Beziehungen im Bild: zwischen Menschen und ihrem Umfeld, zwischen Orten und den Spuren, die das Leben in ihnen hinterlässt. Das Vorgefundene bleibt dabei als solches erkennbar.

 

ICM – Intentional Camera Movement (Der atmosphärische Raum) – Durch gezielte Kamerabewegung erweitert sich die fotografische Wahrnehmung über den sichtbaren Ort hinaus. Neben dem Ort selbst können auch seine Stimmung oder sein spezifischer Genius loci im Bild erfahrbar werden.

 

RCM – Remodel by Camera Movement (Der Resonanzraum) – Aus ICM entwickelte ich eine mehrdimensionale Kamerabewegung, bei der sich die erkennbare Form des Vorgefundenen weitgehend auflöst. Dadurch kann etwas aus der nichtgegenständlichen Ebene der erlebten Situation – Empfindungen, Gedanken oder Ideen – Gestalt annehmen. Farbe und Form treten an die Stelle der gegenständlichen Erscheinung. Diese Arbeiten bezeichne ich als Fotografische Lyrische Abstraktion.

 

Emergografie (Der Raum des Unerwarteten) – Ausgangspunkt meiner Emergografien sind Objekte und Situationen, die mir in der Wirklichkeit begegnen. Durch Perspektive, Ausschnitt und die technischen Möglichkeiten der Kamera verändere ich die Bedingungen des Sehens. Dabei kann etwas entstehen, das eine eigene Identität entwickelt. Der Ausgangsgegenstand kann erkennbar bleiben; das Bild kann jedoch über seinen Ursprung hinausweisen und zu etwas Eigenständigem werden, das manchmal auch rätselhaft bleiben darf.

Der Begriff Emergografie leitet sich von Emergenz ab – dem Entstehen von etwas Neuem, das sich aus seinen einzelnen Voraussetzungen nicht vollständig vorhersagen lässt. In ihrer Gesamtheit bilden meine Emergografien eine „Fotografische Wunderkammer“. Was die Bilder verbindet, ist nicht ihr Motiv, sondern mein Bild gewordenes Staunen über die Vielschichtigkeit der Welt.

 

taLinas Art (Der kollektive Sehnsuchtsraum) – In dieser illustrativen Fotografie erweitert sich der Beziehungsraum in die kulturelle Bilderwelt. Durch kamerainterne Art-Filter lösen sich vertraute Landschaften und Motive ein Stück weit von ihrem konkreten Ort und nähern sich Bildwelten an, wie sie über Generationen hinweg durch Reisemalerei, Landschaftskunst und Plakatkunst geprägt wurden. Zwischen realem Ort und Vorstellung, Wiedererkennen und Neuentdeckung, äußerer Landschaft und innerem Bild öffnet sich ein kollektiver Sehnsuchtsraum. Die Arbeiten bieten einen unmittelbaren emotionalen Zugang und laden dazu ein, im vertrauten Schönen der eigenen Sehnsucht zu begegnen.

Für die "Emergografien" und abstrakten SW- bzw.Farb-Fotografien gibt es die Seite: 

https://www.fotografie-natalie-truchsess.de

Für die "Fotografische Lyrische Abstraktion" (ICM und RCM) gibt es die Seite:  https://www.natalietruchsess.de

Tendril Fotografie Natalie Truchsess
Celebration Natalie Truchsess Fotografische Lyrische Abstaktion

About taLinas Art

taLinas Art is the illustrative label of photographic artist Natalie Truchsess. Using her camera’s built-in Art Filter, she creates images that open up a collective space of longing. This photography is one of her different approaches to exploring photographic in-between spaces.

Photographic In-Between Spaces

My artistic work begins with what I encounter – people, objects, or places. My interest lies in the relational spaces that open up between subject, camera, and perception. Depending on the photographic approach, different layers of relationship can come into play.

 

Documentary Photography (The Origin) – This is where my interest in relationships within the image began: between people and their surroundings, between places and the traces that life leaves behind. What I encounter remains recognizable as such.

 

ICM – Intentional Camera Movement (The Atmospheric Space) – Through deliberate camera movement, photographic perception expands beyond the visible place. Alongside the place itself, its atmosphere or particular genius loci can also become perceptible within the image.

 

RCM – Remodel by Camera Movement (The Resonance Space) – From ICM, I developed a multidimensional camera movement in which the recognizable form of what I encounter largely dissolves. This allows something from the non-representational dimension of the experienced situation – sensations, thoughts, or ideas – to take shape. Color and form take the place of representational appearance. I refer to these works as Photographic Lyrical Abstraction.

 

Emergography (The Space of the Unexpected) – My Emergographies begin with objects and situations I encounter in reality. Through perspective, framing, and the technical possibilities of the camera, I alter the conditions of seeing. Something can emerge that develops an identity of its own. The original subject may remain recognizable, while the image can reach beyond its origin and become something in its own right, sometimes retaining an enigmatic quality.

The term Emergography derives from emergence – the coming into being of something new that cannot be fully predicted from its individual conditions. Taken together, my Emergographies form a “Photographic Cabinet of Curiosities.” What connects these images is not their subject matter, but my sense of wonder at the complexity of the world made visible in photographic form.

 

taLinas Art (The Collective Space of Longing) – In this illustrative photography, the relational space expands into the realm of cultural imagery. Through built-in camera Art Filters, familiar landscapes and subjects become somewhat detached from their specific locations and move closer to visual worlds shaped over generations by travel painting, landscape art, and poster art. Between real place and imagination, recognition and rediscovery, outer landscape and inner image, a collective space of longing opens up. The works offer an immediate emotional connection and invite viewers to encounter their own sense of longing within familiar beauty.

For the "Emergographies" and classic black & white and colour photography, please visit:

https://www.fotografie-natalie-truchsess.de

For the "Photografic Lyrical abstraction" (ICM +RCM) there is the site:  https://www.natalietruchsess.de

bottom of page